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Cine

Artículos de cine, análisis, ensayos, comentarios y reflexiones cinematográficas sobre películas, escenas y secuencias de interés. ¡Un espacio para afinar nuestra mirada y pensar el cine!

El dilema de lo cruento (I): ¿Expresividad vehemente? ¿O vehemencia expresiva?

Abstract: ¿mostrar u ocultar? ¿Cuál es la opción más válida? ¿Debemos validar en base a una escala de grados? ¿Hasta qué punto es mostrable? ¿Cuándo es necesario ocultar?

Álvaro Panadero Jiménez

"El infierno del odio" de Akira Kurosawa

Un profundo y libre periplo por los interiores de una de las grandes obras del maestro japonés, Akira Kurosawa. El infierno del odio, de 1963, evoca reflexiones que nos llevarán a conectar con los textos de Freud, Dostoyevski, Nietzsche e investigadores como González Requena. Una lectura amplia de las imágenes para suscitar el pensamiento y […]

Gerardo Rodríguez Izquierdo

Jane Austen: Del papel a la pantalla (evento celebrado)

Hablar de Jane Austen no es solo hablar de una de las escritoras inglesas más importantes a caballo entre los siglos XVIII y XIX, sino que es hablar de todo un estilo, de toda una estética, de todo un universo, el austeniano, que ha cautivado a todo tipo de lectores parecían proponer su asfixia. No es extraño […]

Código Cine

“Les mistons”, el corto premonitorio de Truffaut que ya anticipó el mapa de sus obsesiones

Se dice que la obra de un verdadero artista, de un auténtico creador, es una búsqueda, un acto de minería psicológica que con cada obra de arte va cavando nuevos subniveles alcanzando las cotas más abisales de su propio núcleo

Ricardo Sánchez Ramos

"Ace in the hole" ("El gran carnaval") y el caballo de Nietzsche

En pleno siglo XIX, Nietzsche sentó las bases de una tormenta que sacudiría el siglo XX con su visión del potencial del hombre para alcanzar la condición del “animal de presa“, un hombre exento de culpa, de remordimiento inconcebible, con la mirada fija en su objetivo y unívocamente guiado por una inalienable voluntad de poder. […]

Gerardo Rodríguez Izquierdo

“Tiro en la cabeza”: Fondo que es figura y figuras que finge el fondo

Hay películas que sirven a sus historias, que les dan soporte, que surgen del hombre y que esperan ser encontradas por otros hombres con los que compartir una inquietud. Y hay otras películas que se definen mejor como experimentos, en donde el hombre en sí es menos relevante y en donde el objeto de estudio… […]

Ricardo Sánchez Ramos

La insoportable incomprensión del romanticismo

Presentación Uno de los fallos más comunes que puede cometer un espectador a la hora de enfrentarse a una película o a una serie es la de tener más prejuicios que ganas de ahondar en las historias. Las obras basadas en las novelas (mal llamadas) románticas/victorianas/de época puede que sean el mayor exponente. Vamos a analizar […]

Elena Iniesta Gª-Mohedano

El montaje en "Ballet mecánique": Posibilidad de una deriva autorreferencial

Cine Dadá: cine de ruptura. ¿Anticine o búsqueda de la esencialidad del cine? ¿Ejercicio lúdico de montaje o principio bélico de desmontaje, de ruptura con la posibilidad de discurso?

Roberto Ballester

Naturaleza vs ciudad: a la búsqueda última de Dios

En la interpretación panteística, Dios y Naturaleza son lo mismo. El propio Spinoza defendía como tesis principal de su pensamiento la existencia de una única substancia que consta de diferentes atributos, como modificaciones o modos de dicha sustancia, negando de este modo la existencia de un Dios “moral” y creador

Marta S. J.

"Johnny Guitar". Un western romántico protagonizado por mujeres

No se le puede quitar a Nicholas Ray el mérito de haber creado uno de los western más personales y atípicos, aunque realmente, se podría observar esta película más como una producción de cine negro

Elena Iniesta Gª-Mohedano

“Manchester by the sea” o la renuncia de lo mítico en el cine contemporáneo

¿Y si “Manchester by the sea” (Kenneth Lonergan, 2016) pudiera ser elegida, entre las películas estrenadas en los últimos años, como una de las más sintomáticas de eso que podríamos denominar una cierta “rendición subjetiva”?

Ricardo Sánchez Ramos
Gilda

"Gilda". Una femme fatale poco convencional

“Gilda” podría ser el ejemplo más paradigmático en el que una escena trasciende la película entera y hace que el espectador no recuerde más; puede que incluso muchos no la hayan visto, pero sí sepan de ese striptease que se hizo más famoso aún por la censura en España.

Elena Iniesta Gª-Mohedano
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