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Cine

Artículos de cine, análisis, ensayos, comentarios y reflexiones cinematográficas sobre películas, escenas y secuencias de interés. ¡Un espacio para afinar nuestra mirada y pensar el cine!

“Boyhood” y sus 12 años de rodaje: ¿Recurso cinematográfico o morbo audiovisual?

Rodada por Linklater durante 12 años con el mismo conjunto de actores, "Boyhood" representa un interesante experimento en el que los actores envejecen en realidad frente a la cámara. ¿Recurso... o morbo audiovisual?

Ricardo Sánchez Ramos

“Eyes Wide Shut” y el sexo, la fidelidad y la visión femenina: 3 preguntas para pensar

"Eyes Wide Shut" sigue siendo una de las películas menos comprendidas de Stanley Kubrick cuyas incómodas reflexiones han quedado ocultas tras el efectismo de sus escenas de máscaras y orgías.

Ricardo Sánchez Ramos

Manual para el análisis del compositor reciente: "Beetlejuice" y Danny Elfman

La banda sonora de “Beetlejuice” continúa siendo la creación más ingeniosa y significativa de Danny Elfman, tanto por su frescura y adecuación a la película como por su relevancia estilística en las producciones posteriores del compositor.

Carla F. Benedicto

Escenas para la historia: “Gravity” y su gran secuencia de reentrada

Empleando una enorme combinación de elementos narrativos entre los que destaca la música, la coreografía y la composición de imágenes, la recta final de “Gravity” alcanza momentos de indudable poesía.

Ricardo Sánchez Ramos

"Secretary": Una iniciática e intimista recreación de la dominación-sumisión sexual

Una recreación fílmica de los engranajes básicos de la dominación-sumisión sexual que con mesura y control configura un film de máximo goce erótico y una paradigmática y magnética fantasía.

Ricardo Sánchez Ramos

“La eternidad y un día” de Theo Angelopoulos: Los arrepentimientos del viajero

En 1998, Angelopoulos logró a los 63 años la Palma de Oro en Cannes con una película de senectud sobre los costes personales del viajero, los errores de vivir en el exilio de uno mismo.

Ricardo Sánchez Ramos

“Welcome” de Lioret: La migración como “género cinematográfico” que sigue inspirando a Occidente

Philippe Lioret narra en “Welcome” el reto de un inmigrante iraquí de cruzar a nado el Canal de la Mancha para reunirse con la mujer a la que ama, consiguiendo una historia de narrativa sencilla capaz de dejar pensando... ¡a Occidente!.

Ricardo Sánchez Ramos

3 películas contemporáneas de lógica teatral

"Un dios salvaje", "La venus de las pieles" y "El nombre", tres películas contemporáneas que nos sirven para poner de actualidad la llamada "confusión de los géneros" y ejemplificarla mediante películas de marcado corte teatral.

Ricardo Sánchez Ramos

“La Gran Belleza”, una valiosa construcción de contenido incremental sobre “La Dolce Vita” de Fellini

Sorrentino edifica sobre el eterno imaginario de "La Dolce Vita" una nueva y emocionante franja de imágenes, historias y emociones con un ambicioso trasfondo que contribuyen a aumentar el mito.

Ricardo Sánchez Ramos

“Frances Ha”: Una adorable hipótesis neoyorquina de la “nouvelle vague”

Noah Baumbach propone el experimento de trasladar el estilo de la “nouvelle vague” de los 60 a la actual Nueva York, y conocer a una joven llamada Frances, una más que adorable creación de Greta Gerwig.

Ricardo Sánchez Ramos

Xavier Dolan: 24 pulsaciones por segundo.

Hilo de cristal desciendes en colores afilados y perforas la garganta. Mis órganos teclean pulsaciones, listas para la salida de mi cuerpo, con la partitura de un nuevo deseo. Remolinos de aliento arrasan el muro. La parálisis paró.

Código Cine

El dinosaurio y el bebé: Fritz Lang & Jean Luc Godard

En mis diferencias hallas tus virtudes. Ojo amargo, con la retina de cristal, peleas con las palabras mientras el bebé juguetea con el humo fílmico. La cámara seguirá viva esquivando tiranos fotograma a fotograma. Y si no los revólveres dictarán sentencia.

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